Le meilleur du Salone de Milano 2022

Le Salone de Milano 2022 est entré dans l’histoire au début de ce mois grâce à une nouvelle édition très spéciale, 60ème du nom, marquée par une nette tendance vers le fonctionnel et le durable, les matériaux les plus respectueux de l’environnement et la fusion parfaite entre l’artisanat et la production industrielle.

C’était une édition pour entrer dans l’histoire et elle a été à la hauteur. Après l’arrêt forcé par la pandémie et une incursion timide et à capacité réduite en septembre dernier, le Salone del Mobile de Milano est revenu en 2022 à sa formule originelle grand format avec ses 200 000 mètres carrés de pavillons, plus de 2 000 exposants – presque un tiers d’autres pays européens, mais aussi des États-Unis, du Canada, de l’Inde, de l’Asie du Sud-Est ou de l’Arabie Saoudite – et la présence de 600 jeunes créateurs avec leurs propositions de design les plus innovantes.

Le programme de conférences, de rencontres, d’expositions, d’ateliers, d’installations ou encore de projections de films nous a permis de voir l’avenir en terme de types d’espaces qui sont créés et comment les meubler. La durabilité, la flexibilité et la fonctionnalité, une approche écologique des matériaux, l’importance du fait main et l’engagement envers l’expérience tracent la carte actuelle des tendances du design et de l’industrie du meuble.

L’équipe de Connections by Finsa était à Milan et nous avons sélectionné certaines des propositions que nous avons trouvées les plus intéressantes et remarquables. Ce sont nos “incontournables” :

1. La « Good House » de la firme italienne Lago

Ils voulaient que leur stand soit une pièce révolutionnaire d’architecture verte en soi et on peut dire qu’ils ont relever le défi. Lago, une marque renommée qui projette et fabrique des meubles modulaires made in Italy, au design intemporel et avec des matériaux de haute qualité sans impact sur l’environnement, a conçu son grand espace au Salone 2022 – d’une superficie de 800 mètres carrés – comme une maison contemporaine et durable, zero waste grâce à une construction légère et compacte. La Good House est 100 % recyclable et, par rapport à un exposant traditionnel, elle réduit jusqu’à 87 % les émissions de gaz à effet de serre (CO2) dans l’atmosphère. Spinlife, une spin-off de l’Université de Padoue, et Henoto, une entreprise de Bologne spécialisée dans les installations pour les salons, ont également participé à ce projet Lago.

2. « Prada Frames », FormaFantasma et la marque de mode encouragent la réflexion sur le design

Ni défilé de mode ni exposition. Prada Frames est le titre du symposium organisé à la Biblioteca nazionale Braidense par la maison Prada et organisé par les designers Andrea Trimarchi et Simone Farresin, de FormaFantasma (un studio à cheval entre Milan et Rotterdam, axé sur la recherche des aspects écologiques, historiques et politiques et sociaux qui façonnent la discipline du design aujourd’hui), avec pour mission d’explorer et de penser la relation entre l’environnement naturel et le design. Cette rencontre a permis pendant trois jours que scientifiques, architectes, designers, anthropologues et militants abordent ensemble une réflexion collective sur l’écosystème forestier, la logique de la filière bois et le rôle de la culture design. Il s’agissait de « produire du sens et des idées au lieu de simples produits », ont déclaré les créateurs de FormaFantasma dans le magazine Wallpaper, et de le faire également de manière multidisciplinaire : « Nous croyons fermement que la seule façon d’aborder véritablement l’écologie est d’arrêter de fragmenter les connaissances et d’examiner les problèmes sous une multitude de points de vue. »

 

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3. Weave, Restore, Renew: Idoia Cuesta&cía avec Loewe

Avec Idoia Cuesta, vannière et créatrice textile originaire de Saint-Sébastien et vivant à Outeiro de Rei (Lugo) depuis des années. Cette année, elle est de retour à Milan, et une fois de plus, elle l’a fait de pair avec la firme Loewe dans un nouveau projet intitulé Weave, Restore, Renew: a project for Salone del Mobile. « Tisser, restaurer, renouveler » est une collection très spéciale qui rassemble plus de 200 paniers anciens réparés et « ressuscités » avec du cuir par Cuesta ainsi que d’autres artisans espagnols tels que Álvaro Leiro, Santiago Besteiro, Belén Martínez ou Juan Manuel Marcilla. Une exposition de ces pièces a été présentée au Palazzo Isimbardi. C’était la meilleure façon de célébrer l’artisanat à travers le temps et les cultures et de donner une nouvelle vie aux objets abandonnés et aux déchets.

 

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Idoia Cuesta est une artisane qui a également collaboré avec Finsa, et qui n’a pas non plus manqué l’occasion d’assister à l’événement de design et de décoration le plus prestigieux pour présenter son oasis urbaine Connective Nature au FuoriSalone, à Tortona Rocks, une pépinière de tendances transversales dans les produits, le mobilier design, les projets, les nouvelles technologies, les groupes et les installations. De nombreux visiteurs sont venus à l’exposition sensorielle et interactive avec laquelle Finsa et l’architecte Izaskun Chinchilla, grande défenseuse de l’urbanisme inclusif, proposent de réfléchir sur le rôle des personnes et leur rapport avec la nature à travers différentes expériences et connexions : le chant d’un oiseau, un souvenir agréable, se balancer, s’allonger sur l’herbe ou sur un canapé composé d’éléments gonflables, créer une belle forme dans l’eau, réciter un haïku, raconter un secret… Izaskun Chinchilla était elle-même chargée de réaliser des visites guidées à travers Connective Nature.

4. IKEA Festival, un monde conscient de la lumière et de la couleur

Le IKEA Festival se tenait également au FuoriSalone avec un programme rempli d’événements, de conférences et d’installations et de nouvelles collections de designers bien connus tels que les Finlandais colorés Marimekko, qui ont conçu pour les suédois un ensemble exclusif d’imprimés inspirés du style de vie nordique, surtout par rapport à  la culture du sauna, et qui arriveront dans les magasins en mars 2023. Le fil conducteur des activités IKEA de cette année à Milan a été la durabilité dans la construction de maisons et l’histoire de l’évolution du concept des espaces domestiques et du rapport entre les personnes et leurs maisons. D’ailleurs, à l’extérieur de l’enceinte, trois maisons classiques avec un patio milanais de trois familles différentes, chacune avec sa propre histoire, ont été installées en hommage à la capitale italienne du design. Bien sûr, les fameuses boulettes de viande ne pouvaient pas manquer à ce IKEA Festival.

 

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5. « Graduation Show Design of the Academy Eindhoven » ou comment le design a changé en 75 ans

Pourquoi ne pas profiter des 60 ans du Salone 2022 pour fêter quelque chose d’autre ? Par exemple, le 75ème anniversaire de la DAE, la Design Academy Eindhoven, l’une des écoles d’art et de design les plus reconnues au monde. Le spectacle de fin d’études intergénérationnel de cette année si marquante s’est tenu à Milan avec une exposition présentant des pièces originales de fin d’études et des œuvres d’anciens élèves d’un peu plus de sept décennies. Ainsi, au lieu de présenter l’histoire de la DAE comme une archive, ils ont mélangé les générations, les médias et les matériaux pour pouvoir profiter d’une collection diversifiée – avec plus de 150 projets – où il était possible de visualiser différentes formes de créativité et comment cette école a transformé le design.