D’un petit atelier de tapisserie à Murcie qui a commencé son voyage dans les années 70 pour devenir lauréat du Prix National de Design en 2024. L’entreprise de meubles Sancal fait partie d’une lignée familiale avec un véritable dévouement à l’innovation dans l’industrie de la maison. Elle fabrique en Espagne et expose dans des salons internationaux comme le Salone del Mobile de Milan avec un « produit heureux » qu’elle promeut sous la devise « brisez le moule et soyez heureux ». Nous nous connectons avec l’enthousiasme rayonné par ses directrices créatives, Esther et Elena Castaño-López.
Comment évaluez-vous les plus de 50 ans d’expérience de Sancal ?
Sancal a parcouru un long chemin depuis ses débuts en tant que petit atelier de tapisserie. Tout au long de ces plus de 50 ans, l’entreprise a maintenu son engagement envers la qualité et l’innovation dans chaque projet. Ce qui a commencé comme un petit projet familial est devenu une marque avec une présence internationale, toujours fidèle à nos valeurs de créativité, de durabilité et de design. L’héritage de Santiago Castaño, fondateur et également notre père, reste notre principale source de référence. Il a inculqué à chacun d’entre nous, à l’intérieur comme à l’extérieur de la famille, que les meilleurs résultats s’obtiennent grâce à un effort constant.
Quelles ont été les étapes marquantes du développement de votre entreprise ?
L’un des moments clés a été l’internationalisation de la marque, avec des exportations atteignant désormais plus de 90 pays. Une autre étape importante a été l’arrivée de la deuxième génération, car elle a marqué la transition de Sancal vers une approche plus créative et contemporaine, avec une vision holistique du design. Cela ne se reflète pas seulement dans des designs audacieux et émotionnels, mais également dans le transfert de ces valeurs à notre équipe de travail et à nos processus de production.
Notre présence au salon de Milan depuis 2009 nous a également permis d’entrer en contact avec les professionnels du design et de l’architecture au niveau international et de consolider notre position de marque mondiale. Et bien sûr, la récente remise du Prix National de Design 2024 a été une validation de l’effort et de la passion que nous mettons dans notre travail chaque jour.
Quel impact a eu le Prix National de Design ?
Ce prix est une reconnaissance de l’effort et de la passion de toute l’équipe Sancal. Nous sommes fiers de constater que le travail réalisé au cours de toutes ces années, basé sur l’innovation et la qualité, a été valorisé au plus haut niveau. Cela nous encourage également à continuer d’investir dans le design comme moteur de changement dans notre entreprise et réaffirme notre conviction que, grâce à la créativité et à l’engagement envers nos valeurs, nous pouvons continuer à faire la différence tant au niveau local qu’international.
Comment est né le concept de « produit heureux » reconnu dans ce prix ?
Le concept de « produit heureux » est la traduction de notre vision du design : nous recherchons des produits qui ne sont pas seulement fonctionnels, mais qui transmettent également des émotions. Nous pensons que le design peut changer l’humeur des gens et apporter de la joie à leur vie, et c’est pourquoi chaque pièce Sancal est conçue non seulement en termes de confort et d’esthétique, mais aussi en termes d’impact émotionnel qu’elle peut générer. Nous voulons que nos produits fassent sourire ceux qui les voient et ceux qui les utilisent, et qu’ils soient une source de bien-être. Notre devise « Brisez les moules et soyez heureux… » nous invite à être non-conformistes et à rechercher le bonheur à travers ce que nous faisons, avec passion et dévouement.
Comment pouvons-nous être compétitifs au niveau international tout en maintenant la production en Espagne ? Est-ce un pari en adéquation avec les valeurs de la marque ?
Chez Sancal, nous pensons que le maintien de la fabrication en Espagne est le reflet de notre identité et, en même temps, un engagement envers notre environnement local. Être compétitif au niveau international ne signifie pas seulement proposer des produits fonctionnels et esthétiques, mais aussi le faire avec un label de responsabilité sociale et environnementale. La fabrication locale nous permet de garder le contrôle du processus, de travailler de manière plus durable et de garantir que chaque pièce qui quitte nos installations bénéficie du soin et du dévouement qui nous caractérisent.
Comment faire la différence sur un marché où la consommation rapide a atteint la décoration intérieure et l’ameublement ?
Nous nous efforçons d’offrir des produits qui, au-delà de la mode et des tendances passagères, apportent une valeur émotionnelle à ceux qui les achètent. Notre objectif n’est pas seulement de créer des meubles, mais des pièces qui durent dans le temps et restent pertinentes tant en termes de design que de fonctionnalité. C’est notre réponse à la consommation rapide : des produits conçus pour durer, avec un design intemporel qui s’adapte à différents contextes et styles.
Quelle importance accordez-vous au choix des fournisseurs de matériaux et des designers avec lesquels collaborer ? Quelles caractéristiques recherchez-vous dans ces profils ?
Le choix de nos fournisseurs et designers est primordial. Concernant le premier, nous recherchons un alignement en termes de valeurs et d’engagement envers la qualité, l’innovation et la durabilité. Lorsque nous collaborons avec des designers, nous souhaitons qu’ils partagent notre passion pour la créativité et aient la capacité de repousser les limites du design conventionnel.
Comment une entreprise comme Sancal parvient-elle à innover et à maintenir son inspiration ? Comment parvenez-vous à rester à jour ?
L’inspiration est présente dans de nombreux lieux, moments et contextes. Nous sommes très agités, avec des intérêts très divers, allant de l’histoire, de la musique et du cinéma à la littérature, l’architecture et l’art. Notre curiosité nous permet d’explorer de nouvelles idées, influences et matériaux. Prendre des risques, même si parfois on fait des erreurs ou on n’est pas compris…
Pour nous, il ne s’agit pas de suivre les tendances, mais de créer un monde sur mesure, selon ce qui nous inspire et ce que nous aimons. Nous aimons être des libres penseurs.
En ce sens, vous disposez d’un pôle multidisciplinaire où vous réalisez des projets de graphisme, de produits et de design d’intérieur grâce à une direction artistique qui contrôle l’ensemble du processus. Comment évaluez-vous les performances de ce hub ?
Le Studio Sancal a été fondamental pour la cohésion de notre identité et pour garantir que chaque projet, qu’il s’agisse de produit, de design graphique ou d’intérieur, conserve l’essence de l’entreprise. La direction artistique joue un rôle crucial dans l’intégration des différentes disciplines, en veillant à ce que tous les aspects du design se complètent et se renforcent mutuellement, afin que nos propositions restent fraîches et cohérentes, reflétant notre personnalité.
Quels projets ou produits vous rendent le plus fier ?
Chaque projet chez Sancal a une valeur particulière, mais si nous devions en souligner certains, nous parlerions de ceux qui naissent d’idées risquées, parfois extravagantes, et deviennent un classique. Non seulement dans notre catalogue, mais aussi comme pièces clés dans les projets de nos clients et amis.
Je soulignerais sans aucun doute CoLab, réalisé en collaboration avec Lucas Muñoz Muñoz, comme un projet de design d’intérieur collaboratif et durable. Côté produits, le Link conçu par Raw Color nous fascine car il est disruptif et en même temps si familier ; et les fauteuils Remnant de Note Design Studio, ainsi que toute la collection Void Matters également conçue par eux, pour le naturel avec lequel nous avons donné forme à un concept aussi abstrait.
