Le décorateur d’intérieur Pete Bermejo aime mélanger les styles, les couleurs, et surtout, que les maisons soient habitées. Dans ce nouveau rendez-vous CONNEXION AVEC…, nous discutons avec lui de la façon dont il a commencé « par hasard » à se consacrer au stylisme d’intérieur, en travaillant pour de nombreux magazines, de la façon dont il est passé à la décoration et de sa vision des matériaux, des maisons et des tendances.
Vous avez débuté comme styliste d’aménagement intérieur, mais vous travaillez comme décorateur depuis des années maintenant. Comment s’est déroulé tout ce voyage ?
Je suis arrivé dans le monde de la décoration complètement par hasard. Ma mère achetait des magazines de décoration, mais je ne les regardais pas non plus. J’ai vécu à Bruxelles pendant de nombreuses années et il y avait beaucoup de petites boutiques et de nombreux magazines de décoration. Et comme je devais meubler et décorer ma maison, c’est à ce moment-là que j’ai vraiment commencé à regarder et à suivre des magazines, même si je n’avais aucune intention de m’y consacrer.
À mon retour en Espagne, tout à fait par hasard, j’ai renoué avec des personnes qui travaillaient pour des magazines de mode ou en étaient les directeurs, des magazines dans lesquels figuraient les maisons de personnalités connues. Un jour, quelqu’un m’a dit : « Hé, tu connais cette personne ? ». J’ai dit oui. « Et es-tu déjà allé chez elle ? », « Comment est sa maison ? ». Et alors elles l’ont trouvée jolie et m’ont demandé si je pouvais la prendre en photo pour la leur montrer. C’est comme ça que j’ai commencé : je montrais les maisons de gens que je connaissais et ils les aimaient ! Et j’ai commencé à dire : « Hé, je pense qu’il faudrait changer le canapé ici ». Parce que dans la grande majorité des maisons présentées, il faut faire beaucoup de travail de stylisme et arranger les coins pour que cela soit joli sur les photos. J’ai aussi commencé à regarder à travers l’objectif de la caméra et c’était assez intuitif. À partir de ce moment-là, j’ai commencé à beaucoup travailler avec AD Espagne et d’autres magazines d’architecture et de décoration. J’ai complètement changé de voie professionnelle.
Que faisiez-vous avant ?
J’étais avocat, un aspect de ma vie qui, je pense, m’a beaucoup aidé. Comme le stylisme et la décoration sont des métiers artistiques, les gens pensent souvent que je suis distrait, mais je suis en réalité très organisé. Dans ces métiers, il faut être très organisé, car il faut gérer beaucoup de choses : le matériel qui doit arriver, le travail à effectuer, le tapissier…
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Et comment s’est passée la transition vers le design d’intérieur ?
Je crois que chacun possède une fibre créative ; nous nous décorons et nous nous habillons tous, par exemple. Il y a des gens qui, comme moi, peuvent avoir un point de vue différent sur la façon d’associer les couleurs, les espaces ou les matériaux. Certains développent davantage cette part présente en chaque individu. Suite à mon travail en décoration intérieure, les gens ont commencé à m’appeler et me dire : « J’ai une maison, venez la voir », et je leur donnais des conseils. C’est ainsi que je suis devenu décorateur d’intérieur.
Selon vous, quelles sont les facettes du stylisme et de la décoration qui diffèrent le plus ?
Je pense que le décorateur a un regard fixe, tandis que le styliste se concentre beaucoup sur les angles, car le regard du styliste est tourné vers la photo. Vous prenez une photo du salon montrant toute la pièce, mais vous prenez également un gros plan, en vous concentrant sur un endroit précis. Et je pense que je fais la même chose dans mes décorations ; il y a beaucoup de coins qui ressemblent à des mises en scène préparées pour être photographiées, parce que je porte une grande attention à l’ensemble et aussi aux détails spécifiques. Je compose des natures mortes dans la pièce : ici un tableau et là une sculpture, ou encore ici une table, là des livres… À mon avis, le décorateur a une vision globale, et le styliste une vision partielle. Bien que cela ne soit pas une science exacte, ni une philosophie ni une théorie.
Y a-t-il quelque chose que vous faites systématiquement au début d’un nouveau projet de décoration ?
Je prends toujours, toujours, toujours rendez-vous avec le client pour visiter la maison, car le plus important est de lui parler. Il vous dit peut-être qu’il veut un style suédois, mais qu’est-ce que c’est exactement ? Je lui demande de me montrer des photos. Ou bien je lui montre aussi certains de mes travaux inédits pour qu’il me dise ce qu’il aime, pour me guider un peu dans le style qu’il souhaite, même si, puisqu’il m’appelle, c’est qu’il connait déjà quelque chose de mon travail.
Avant de commencer, j’essaie également de bien préciser le type de travaux que le client souhaite réaliser. Par exemple, changer le revêtement de sol. Je donne des conseils, mais je n’impose jamais rien. Ensuite, on examine les matériaux. Il est également très important d’aborder rapidement les matériaux car, selon ce que vous choisissez, il y a des délais de livraison. Certains pensent que cela peut se faire en un mois, mais cela dépend de la superficie et de ce qui sera installé. C’est pourquoi je commence toujours par une discussion.
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Comment décririez-vous votre style, ce que vos clients perçoivent lorsqu’ils viennent vous voir ?
J’aime les maisons habitées, qui ont une âme, mais je veille aussi bien sûr à ce que le client soit heureux chez lui. J’aime beaucoup les antiquités, les portraits… Mais parfois, disons, je combine un portrait avec une figure contemporaine. La maison ne doit pas être trop classique, mais pas trop design non plus. Maintenant, si le client demande un design, je lui en fournirai un.
J’aime aussi beaucoup les matériaux populaires : les fauteuils en cuir, la céramique, les lampes Manises, le mélange. J’accorde une grande importance aux textiles, qui enveloppent et réchauffent la maison : rideaux, tapis, canapé… J’aime beaucoup mélanger les matières et les textiles : j’adore l’imprimé léopard ou l’ajout soudain d’un paravent chinois à un décor très blanc. Quelque chose qui attire le regard, très théâtral.
Comment votre style a-t-il évolué au fil du temps ?
Peut-être suis-je moins théâtral justement parce que ce n’est plus à la mode. Je n’aime pas le mot « tendances », mais maintenant toutes les maisons ont l’air d’être produites en masse. Tout est blanc, tout est en bois clair… La personnalité de la personne qui habite là manque souvent. J’aime les espaces qui ont une ambiance chaleureuse. Avec le temps, les maisons redeviendront plus ornementées et décorées.
Et ce mot « tendances » que vous n’aimez pas… Quelle est votre relation avec elles ? Ne sont-elles pas inévitables ?
Les tendances sont là. Que ce soit en matière de mode ou de décoration, finalement, cela attire le regard, car c’est omniprésent. En matière de décoration, les tendances évoluent un peu plus lentement car on ne peut pas changer de canapé tous les deux jours, mais finalement, on vit avec, et à force de voir autant de sols Campaspero, les gens en veulent, ou à force de voir autant de cuisines avec un îlot en marbre blanc, les gens en veulent aussi. Mais j’essaie de dire : « Donnons vie à cette cuisine, ajoutons de la couleur, car elle est toute blanche… »
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Comment intégrez-vous le développement durable dans vos décorations ?
Pour moi, rien n’est plus durable qu’un meuble ancien.
Vous arrive-t-il de retourner quelques temps après dans les maisons que vous avez décorées, pour voir comment elles ont changé une fois habitées ?
Oui, et j’adore ça. J’adore pouvoir dire : « Tu te l’es appropriée. » Je donne généralement toute la décoration à mes clients, dans son ensemble, et ils me demandent alors, par exemple : « Est-ce que je peux accrocher cette photo de mariage ou une de mon grand-père ? » Je réponds toujours : « Accrochez-la, c’est votre maison ! » Ou encore cette sculpture qu’ils ont achetée avec leurs parents lors d’un voyage. Cette chose que vous aimez tant, avec laquelle vous allez vivre, mettez-la-dedans. Mais ils respectent beaucoup ma décoration d’origine, ils ne la modifient généralement pas. Ils apportent quelques objets personnels, mais ils ne changent pas le canapé.
Y a-t-il un projet dont vous êtes particulièrement fier ?
Tous, tous, tous. Parce que chaque expérience a été vécue avec passion, avec l’histoire du client derrière. Je les aime tous car ils témoignent tous de beaucoup d’amour, de la part du propriétaire et de moi-même.
Quels intérieurs d’autres décorateurs vous ont inspirés ?
J’ai toujours été très inspiré par les fantastiques magazines de décoration qui existaient il y a des années et qui ne sont plus imprimés. Les voyages m’ont beaucoup inspiré également, c’est pourquoi je pense que j’aime autant ce mélange. Et j’ai aussi été inspiré par des livres et des films des années 50, 60, 70, voire même des années 30. Je les adore.
Quant aux maisons spécifiques, la maison Yves-Saint Laurent, la maison Coco Chanel ou toute maison de Jaime Parladé. J’aime aussi toutes ces maisons du Maine ou des Hamptons, mais pas les maisons de luxe, celles en bois, avec des sols peints, les maisons anciennes, qui ont du vécu. Ou des maisons anglaises, toutes les maisons de campagne anglaises. Un appartement tellement petit qu’il y a un vieux tapis, un parquet et le chien sur le canapé, parce que c’est mon cas, j’ai un chien et il est sur le canapé.
À quoi ressemble votre journée type de décorateur aujourd’hui ?
Un peu comme une pharmacie ouverte 24 h / 24. Les ouvriers commencent à 9 heures, mais ils arrivent sur le chantier à 8 heures et ils m’appellent déjà quand je sors le chien. Il y a toujours cinq mille problèmes, mais je le dis de façon positive. Un projet est complexe, il y a donc mille choses à prendre en compte. Puis, vers 9 h 30, j’essaie de répondre à mes courriels et de me concentrer un peu, et lorsque les magasins ouvrent entre 10 h 30 et 11 h, je vais les visiter. À l’heure du déjeuner, le tapissier peut s’arrêter et m’appeler, et l’après-midi, je continue par une visite du magasin, je réfléchis à des idées ou je fais du travail administratif. Et puis le client pourrait vous appeler à 20 ou 21 h, mais à 21 h 30, je dis : « S’il vous plaît, plus d’appel ».
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Enfin, selon vous, quel est l’aspect le plus important du métier de décorateur ?
Pour moi, il est toujours très important d’entretenir une bonne relation avec le client. Le client doit pouvoir lâcher prise et vous faire confiance, mais aussi pouvoir ajouter quelque chose s’il le souhaite. Et je ne pense pas seulement à l’esthétique, à l’apparence de la photo, mais aussi à sa façon de vivre, à ce qui lui plaît, et j’accorde également beaucoup d’importance aux détails et surtout à donner vie à chaque pièce.
