Si en 2024 nous parlions de 3daysofdesign comme de l’événement boutique du design européen, capable d’ouvrir des demeures de prestige, des studios et des ateliers pour mêler ville et design, cette édition confirme cette intuition. Le festival, qui s’est tenu du 10 au 12 juin 2026 sous le slogan « Make This Moment Matter », s’est une fois de plus déployé dans des showrooms, des galeries, des ateliers et des itinéraires urbains où le design se découvre en marchant, presque par la conversation. Voici nos trois coups de cœur après notre visite à Copenhague.
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1. Des déchets aux matériaux avec présence
À Christianshavn, Material Matters a fait office de l’un des thermomètres les plus précis de la foire. Là, la durabilité est devenue un langage matériel à travers des matériaux du type solid surface fabriqués à partir de plastiques recyclés provenant d’appareils ménagers, du mycélium appliqué aux meubles, des noyaux d’olive transformés en panneau, du biociment, des textiles circulaires et des plastiques ayant une mémoire chromatique de leur vie antérieure.
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2. L’objet du quotidien comme icône
Une autre tendance marquante a été l’élévation de la sphère domestique. Vipp a une fois de plus démontré comment une poubelle peut devenir un univers de marque, incluant l’architecture ; Rosti a défendu le bol Margrethe comme une pièce à la fois fonctionnelle et émotionnelle ; et ELVO a rappelé la valeur des métiers en voie de disparition, tels que la fabrication manuelle de boîtes en carton. Parallèlement, &Tradition a remis au goût du jour le Flowerpot de Verner Panton à l’occasion du centenaire du créateur, avec des versions conçues mais jamais réalisées, soulignant ainsi que la réédition consiste à sortir des sentiers battus et à porter un regard neuf.
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3. Luxe silencieux, bois sombre et sensation tactile
À l’opposé du faste du spectacle, Copenhague a opté pour un souci du détail luxueux, mettant en valeur le chêne massif aux tons toastés ou noirs, le placage de bois stratifié, la marqueterie colorée, l’acier et l’aluminium pour leur recyclabilité, et le linoléum déplacé du sol aux surfaces des meubles et aux comptoirs. Même les expériences immersives, comme la proposition de Muun de se reposer dans une lumière tamisée et avec de la musique, semblaient converger vers la même idée : concevoir moins pour impressionner et plus pour affiner la perception.
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