Ces dernières années, de nombreux événements nous rattachent à une émotion un peu particulière : l’incertitude. Être incapables de prédire ce qui peut arriver nous amène à vouloir se rattacher à ce qui s’est déjà passé, car cette zone connue nous procure davantage de sécurité. Réactiver cette nostalgie nous permet de nous transporter vers des temps meilleurs et de nous souvenir des espaces où nous nous sommes amusés. Se souvenir des moments heureux nous aide donc à nous évader et à retrouver des sensations agréables.

« Les gens trouvent souvent du réconfort dans la nostalgie lors de périodes de perte, d’anxiété, d’isolement ou d’incertitude. » Ce sont les mots de Krystine Batcho dans le magazine National Geographic. Ce professeur de psychologie au Le Moyne College de Syracuse, New York, indique que chercher refuge dans des odeurs, des couleurs, des formes, des textures et des goûts familiers nous procure un sentiment d’optimisme.

En ce sens, l’initiative est prise de récupérer des styles décoratifs liés à des époques que nous avons vécues comme plus calmes ou plus simples. Les années 70 sont l’une des décennies les plus acclamées de cette tendance. Une palette de couleurs vieillies et saturées, ajoutées à une iconographie rétro, deviennent des éléments de plus en plus courants dans la décoration intérieure. « La pandémie nous a obligés à réévaluer ce que nous avons, à mieux utiliser les objets et l’espace, et aussi à voir leur valeur, souvent pour la première fois », explique Jennifer Howard, autrice de Clutter: An Untidy History. Dans ce livre, les maisons et les pièces qui ont une vie propre sont valorisées, ces espaces qui mettent en valeur les liens affectifs entre les gens.

Se tourner vers l’avenir

Loin de toute proposition de révision aux accents mélancoliques, celle qui prévaut actuellement fait quelques clins d’œil au futur. Passé et futur se conjuguent pour générer de nouvelles sensibilités esthétiques.

Il ne s’agit plus de dire « n’importe quel moment passé était meilleur », mais de convertir ce que nous apportons en quelque chose de différent et avec du potentiel. En effet, des espaces et des produits innovants sont proposés à partir d’icônes et de matériaux récupérés. Une tendance qui porte déjà un nom, Nostalgic Future, et qui figure dans le catalogue d’inspiration Finsa. Ce mouvement a diverses ramifications, bien que nous nous concentrions sur deux : new retro et always classic.

New retro

Cette proposition de design est basée non seulement sur le retour à l’ancien, mais aussi sur la mise à jour de ces réminiscences à travers l’exaltation de ses formes et de ses couleurs. L’identité de l’espace est renforcée par des éléments vintages qui incitent à l’évasion. Appliquer des tons caramels ou utiliser la marqueterie seraient deux façons de se tourner vers ce style.

La superposition des couches devient une stratégie pour générer des espaces et des produits aux multiples nuances. Lorsque l’éclairage, le verre ou d’autres matériaux translucides qui aident à projeter la lumière et la couleur (et qui se connectent avec la vitalité d’autres temps) sont combinés avec des palettes de couleurs de la technologie, nous abordons le new retro.

D’autres matériaux inclus dans ce concept seraient des finitions plastiques mates, des rembourrages et de la mousse, des matériaux qui jouent avec les sensations et l’aspect, des finitions opaques associées à des transparences, des formes géométriques inspirées du monde numérique ou des détails métalliques aux airs futuristes. Les tissus synthétiques ou ceux avec des effets pailletés et des touches esthétiques des années 90 s’en rapprocheraient également.

Always classic

L’héritage sera toujours présent et c’est quelque chose qui ne peut être ignoré. C’est précisément cette qualité de valeur sûre qui se démarque dans les habitats qui empruntent le style always classic. L’élégance du classique et la préciosité des matériaux consolidés en architecture servent de contrepoint au futur nostalgique. Les bois sophistiqués soulignent l’identité et l’unicité des espaces. Des matériaux connus et récupérés qui offrent confort, robustesse et confiance.

« Il y a une nouvelle volonté de contacter les racines de la société et de parvenir à une relation plus organique avec la terre et le passé. » Ronald Hutton, professeur d’histoire à l’université de Bristol, étudie ces liens qui réapparaissent. Et il y a des changements qui ont lieu à cet égard. Le courant Days of future past récupère le style italien des années 70 ou la décoration organique et géométrique des années 20. Mais ce courant parie sur l’excès et l’orné, revendique les espaces et les produits où la mémoire fait partie du design.

Au sein de cette tendance, les tons chauds et cuivrés, les saturés d’inspiration rétro, les jeux de formes géométriques ou les tissus classiques qui acquièrent une nouvelle identité, comme les velours ou les cuirs, se démarquent.

Mais en plus de revenir aux aspects plus agréables du passé, l’une des caractéristiques les plus remarquables de ces initiatives n’est autre que leur contribution à une planète plus durable. Récupérer des objets et des éléments et leur donner une seconde utilisation est une pratique courante chez ceux qui s’intéressent à ces tendances. Il s’agit finalement de mettre en valeur la beauté des espaces que nous habitons. Et s’il est possible de le faire dans une perspective respectueuse de l’environnement, tant mieux.

La chose la plus recommandable et la plus fructueuse n’est peut-être rien d’autre que de récolter les avantages du passé, les combiner avec les éléments du présent qui nous offrent des qualités positives et réaliser une conception personnalisée de nos espaces. Améliorer le confort des lieux que nous traversons, les doter de leur propre vie et de sensations chaleureuses, retourner à ce qui nous remplit de vitalité et faire vivre cela. Car bien que les paroles d’une chanson nous disent « qu’il ne faut pas essayer de retourner là où on a été heureux », les lieux de joie sont un refuge qui nous inspire, nous motive et nous abrite. Si nous parvenons à nous séparer de la tristesse que nous avoir envers quelque chose qui ne va pas revenir et à garder les choses connues dont nous pouvons tirer parti, nous dotons la nostalgie de créativité. L’une des meilleures choses que nous puissions faire.